Вміння малювати олівцем. Як навчитися малювати олівцем для початківців? поетапні майстер-класи із фото. Пропозиція для майбутніх художників Воронежа

admin

Швидше за все, у всіх виникає періодично бажання щось намалювати, та не просто каляку-маляку, а так, щоби всім сподобалося. Особливо часто подібне бажання з'являється при погляді на гарну і талановиту картину. Здавалося б, що складного? Хочу навчитися круто малювати олівцем, беру папір та малюю шедевр. Але якщо справа доходить до втілення, то з'являються складнощі: то центр зміщений, масштаб і співвідношення сторін неправильні, то деталі не вийшли. Як швидко навчитися малювати простим олівцем, якщо одразу, через свою невмілу, бажання створювати шедеври пропадає?

Пам'ятайте, що навіть найталановитіші майстри навчилися не відразу: усі пройшли тривалий шлях, щоб удосконалити вміння та радувати інших красою. Цьому передує не один рік і не один місяць наполегливої праці — мине зовсім небагато часу, і ось ми вже добре малюємо прості картинки та людей.

Олівець вважається найпростішим інструментом для малювання, тому розпочинати навчання варто саме з нього.

Вам потрібно звикнути носити при собі олівець та блокнотик, щоб робити замальовки. Тільки праця та наполегливість допоможе досягненню мети. Але що робити, якщо, крім бажання і деяких здібностей, немає нічого?

Малювання: як для початківців намалювати щось гарне та легке

Отже, для малювання картин потрібно знати, з чого починати. Пам'ятайте, що для новачків олівець виступає найзручнішим засобом. Це тому, що його легко стерти, а при неправильній лінії, її можна змінити. Тим більше що є різні типи олівців, за допомогою них ви легко створите красивий малюнок.

Головна порада для майбутніх художників – ніколи не починайте малювання зі складних і великих картин, поки не навчитеся зображенню деталей. У вас навряд чи вийде щось, а бажання малювати знову просто пропаде.

Спочатку навчитеся зображати окремі предмети. Для цього виділяйте очима один елемент від інших. Потім візуально оцініть форму та величину. Далі виділіть, де на папері його краще розміщувати, враховуючи величину та форму. Не забувайте, що високі елементи мають у своєму розпорядженні по довжині паперу, а широкі – по ширині.

Крім того, врахуйте, що реальний предмет зазвичай більше, ніж листок, тому малювати його потрібно, враховуючи співвідношення сторін та масштаб. Це непросте завдання для новачка. Тому для вироблення вмінь, нижче будуть пропозиції найпростіші вправи, які допоможуть виділити місце для малюнка.

Вправи для малювання

У цих вправах для малювання малюємо предмети як схеми, без створення дрібних деталей - це те, що новачкові можна намалювати просто і красиво. Тут важливо побачити, як із застосуванням невигадливих фігур створюються предмети, враховуються їхні габарити. Отримуючи подібні вміння, в майбутньому ви зможете на автоматі знайти місцезнаходження та величину малюнка.

Вправа №1: Отже, перше завдання в тому, що потрібно змалювати предмет не з натуральної величини, а з картинки. Це значно спрощує завдання, оскільки не потрібно виділення елемента та пошук місця для його розміщення – все вже зроблено. Вам потрібно відтворити те саме, але в іншому розмірі, щоб це не стало копіюванням.

Повторюйте подібні вправи з іншими зображеннями, розвиваючи розуміння пропорцій та простору.

Малюємо гору.Спочатку уважно розгляньте картинку. Візуалізуйте її на своєму аркуші. Тепер проведіть пряму лінію. Це буде основа. Вивчіть форму пагорба, його схили. Якщо гора має однакові сторони, то зображуйте її як правильний конус, чия висота за розміром менше ширини основи. Щоб зрозуміти, скільки разів частини відрізняються за розміром, можна взяти лінійку, але головне - вміти робити це на око. У цій ситуації пропорції висоти та ширини становлять 1:3.

Для правильного визначення співвідношень сторін створіть спочатку вершину. Знайдіть місце на горизонталі, де ви її розташуєте. Створіть на лінії 3 рівні відрізки. Далі знайдіть середину і намалюйте перпендикуляр. Потім відзначайте гору гори на відстані 1 поділу від основи. Якщо зображення збігається – все виконано правильно. Тепер спробуйте створити таку саму гору, але в іншому розмірі.

Не забувайте, що для коректного визначення співвідношень сторін предмета потрібно розпочати з поділу на однакові частини основи, а вже від цього йти далі. Подібне завдання навчить вас точно визначити співвідношення різних елементів предметів. А це є базис малювання.

Вправа №2: інше завдання в тому, що потрібно зобразити гору з іншими пропорціями ширини та висоти. Тут вони будуть 1:4, а вершина відхиляється праворуч. Завдання складніше, але не неможливе.

Спочатку повторіть дії першої вправи: намалюйте пряму, поділивши її на однакові частини (тут 4). Потім є особливість – вершина буде не в центрі відрізка. Вона ніби над третім відрізком, тому від нього проводимо перпендикулярну лінію. Потім відкладається вершина. Зазвичай під час створення малюнка основа ділиться на 2 чи 3, на 5 рідко.

Вправа №3: дана вправа вимагатиме зобразити на одному аркуші профілі різних гір, які мають різні вершини за розташуванням і висотою. Не варто боятися, завдання не надто складне. Подайте кожен пагорб окремо, проведіть подумки пунктирну лінію до підстав. І тоді ви зрозумієте, що перша вправа просто повторюється кілька разів.

Інше вміння – навички малювати прямі лінії без пристроїв. Це не дуже просто, потрібно тренування. Спочатку намалюйте вертикальну лінію із застосуванням лінійки. Тепер тренуйтеся, намагаючись створити максимальну паралель від руки. Аналогічну вправу повторюють із горизонтом.

Освоєння штрихування

При створенні шедеврів олівцем знадобиться освоєння вміння штрихування для об'єму предмета. Вона покаже, де попадає тінь, а де світло. Починайте з нескладних фігур: куб, кулю, конус тощо. Крім того, якщо подивитися уважно, то помітно, що на цих постатях є півтіні.

Щоб отримати плавність переходу від світлого до темного, знадобляться олівці з різною щільністю. Після освоєння цієї навички, ви легко навчитеся малювати об'ємні деталі. Для занять можна вибрати цікаві та стильні малюнки для новачків – не дуже складні, але гарні вони потішать результатом та підтримають впевненість у своїх силах.

Як треба правильно малювати людину

Якщо ви досягли успіху в попередніх завданнях, то розберемося тепер, як намалювати людину. Це не найпростіше завдання. Розглянемо поетапне малювання. Спочатку спробуйте створити на папері людей, які стоять, це важливо для розрізнення співвідношень сторін.

Проведіть вертикальну пряму, від неї відштовхуйтеся створення сітки, тобто. головних ліній талії, плечей, голови, рук та ніг. Але як зрозуміти розмір цих ліній? При малюванні з натури важливо використовувати олівець у ролі вимірювального інструменту. Наприклад, ви хочете визначити проміжок від пояса до голови. Беріть олівець, візуально рівняйте його кінчик з рівнем верхівки, потім на ньому позначте, де розташована талія. Перенесіть розмір паперу. Так вдасться виміряти усі предмети.

Малювання людей – завдання складне. Почніть із створення основи, потім промалюйте деталі.

Для перевірки себе пам'ятайте, що тіло візуально ділиться на 8 частин. Одна частина дорівнює розміру голови. У представників сильної статі довжина тіла – це 3 голови, а межа розташована на грудній клітці, підборідді, промежині та поясі. Ноги – 4 голови, а центр біля колін. Ширина плечей досягає 2 1/3 розміру голови. Руки по довжині сягають 3,5 розміру голови. Жіночі пропорції відрізняються – тіло витягнуте, а стегна вважаються найширшою частиною.

Якщо ви визначили пропорції людини, намалювали позначки, надавайте форму тілу. Для цього промальовуються всі елементи у вигляді циліндриків та овалів. Якщо вам все подобається, то промальовуйте контур. Тепер залишиться лише створити деталі – пальці, волосся, обличчя, одяг.

Як малювати портрет

Найбільшу складність створює портретів. Труднощі в тому, що для отримання подібності потрібно коректно промалювати всі деталі та риси. Отже, розберемося, як малювати портрет новачкам.

Перша порада: подумайте, що легко можна намалювати або змалювати з фото олівцем? Окремі зони обличчя: ніс, очі, губи у різних ракурсах, навіть вуха. Потім перейдіть до створення повного зображення. Для початківців буде простіше робота з фото, поступово можна переходити до особистих спостережень, нарисів та ескізів з натури.

Рада друга: починайте зі створення овалу голови Потім проведіть по центру вертикаль. Вона поділить особу на однакові частини. Потім діліть його на 2 частини горизонталлю - це лінія очей. Брови розташовані на лінії верхніх країв вух.

Третя порада: довжину носа можна визначити так: поділіть проміжок між очима та підборіддям на 2 – це місце кінчика. Його ширина відповідає проміжку між краями очей. Ці співвідношення не аксіома, але найчастіше особи саме так і малюють.

Існує певне поняття пропорцій особи, яке можна брати за основу.

Коли розташуєте частини обличчя, потрібно створити контур губ, носа, вух, волосся. Якщо деталі вас влаштували, починайте промальовування. Тепер залишається лише додати заключні штрихи.

Стиль графіті

Якщо вам до душі написи, варто подумати про . Є різні напрямки та стилістичні вправи для малювання слова, літери, фрази. А щоб зрозуміти, в якому конкретно напрямі ви творитимете, потрібно вивчити їх усі.

Тренуйтеся спочатку на папері. Створіть слово. Літери потрібно розташувати на відстані, що відповідає ½ висоти літери, адже їх потрібно буде обвести за контуром. Тепер кожній літері надавайте об'єм та опуклості штрихуванням.

Вибір інструментів

Чималу роль малюванні грає вибір інструментів і листів. Отже, які вибрати пристрої:

Існують різні типи олівців. Простий олівець буває з різним рівнем м'якості. Часто вони позначені латинськими літерами: B – найбільш м'який, Н – найтвердіший, а НВ – твердо-м'які олівці. Крім цього є ще цифри від 2 до 9. Вони показують тон;
початківцю знадобляться різні олівці з різною твердістю. Крім того, при малюванні потрібно м'яка гумка;
папірвідіграє не останню роль. Краще користуйтеся білими щільними листами - вони здатні витримувати виправлення. Олівцю підходить зернистий лист, оскільки на ньому помітні відтінки.

Ми розглянули в деталях, як навчитися працювати з олівцем і як вдома намалювати щось гарне, але тепер підіб'ємо своєрідний підсумок. Розглянемо короткі поради як набити руку для малювання — список, звичайно, далеко не повний, але підсумовує досвід:

Створюйте начерки.

Це є головний пункт. У день потрібно створювати не менше 5 нарисів. Тут варто працювати максимально. Користуйтеся кожним шансом створення малюнків: у дорозі, в офісі, вдома. Це набиває руку, розвиває фантазію, вміння розуміти співвідношення розмірів. Корисне промальовування розкадровок, коміксів.

Копіюйте роботи майстрів.

Наслідуйте майстрів, це розробляє смак. Робіть по 1 копії кожні 3 місяці. Сюди варто віднести оригінали добрих художників. Намагайтеся максимально наблизитися до джерела, вивчіть не тільки техніку майстрів, але й особливості культури тієї епохи.

Експериментуйте, не бійтеся помилок і не відкладайте творчість на потім. Так ви швидше навчитеся створення шедеврів.

Малюйте пам'ять.

Навіть при малюванні з натури доводиться створювати зображення по пам'яті. Крім того, важливо малювати по пам'яті дрібні елементи— це покращить зорову пам'ять та фантазію.

Повторюйте помилки.

Часто люди за перших проблем кидають праці: вони побоюються повторити помилку. Але не варто це робити. Не виходить – почніть заново. Не уникайте помилок, до них варто уважно придивитися - можливо, саме в цьому є ваша індивідуальність.

Не варто малювати на фото.

Так, спочатку це єдиний спосіб потренуватися, але потім не варто цього робити. Об'єктив неспроможний передати всю глибину форм.

Робіть перерву.

Не варто концентруватися на одному, важливо вміти перемикатися. Не виходить щось – робіть перерви. Починайте інші малюнки, змінюйте погляди, техніку.

Висновок

Навіть якщо для вас малювання олівцем або фарбами (пастеллю, аквареллю, олією і т.д.) - зовсім новий напрямок життєдіяльності, не бійтеся ставити ціліяк скромні, так і глобальні. Важливо пам'ятати, навіщо ви вирішили вчитися малюванню: чи стане воно майбутньою професієючи хобі, чи хочете ви порадувати друзів чи родичів подарованим пейзажем чи портретом, чи вирішили ви просто освоїти нову творчу нішу?

Страхи свого невміння не дають спокою, завжди дзижчання на вухо «Все одно в тебе нічого не вийде»? Не варто відкладати на потім ідеї та плани, поступово закуповуючи коробки олівців та фарб або проводячи вихідні у пошуках у магазинах того самого «кращого паперу». Втілюйте свої бажання сьогодні— просто візьміть блокнот і олівець і починайте робити нехай поки що й не дуже вмілі, зате свої власні начерки.

23 січня 2014, 15:22

Близько року тому я поставила собі за мету знайти собі хобі для душі. Почалося все з театру, але вистачило мене на три місяці. Потім я записалася на ознайомлювальний місячний курс з малювання. І помчало, я швидко згадала, чому в дитинстві до ночі вимальовувала принцес.

Щоправда, руки-гаки ніяк не хотіли малювати те, що потрібно, тому я вирішила взяти серйозніший курс з живопису олією. Саме до його завершення я відкрила для себе акварельні роботи Вероніки Калачової і зрозуміла, що… Треба почати з основ і спершу навчитися правильно будувати малюнок, а потім працювати з кольором.

Звичайно, завжди можна копіювати та розфарбовувати чужі роботи, але уявіть, як чудово втілювати на папері свої фантазії чи образи! У цій справі без знань з академічного малюнка, яких у мене, звісно, не було ніяк. Для їх отримання найефективніше відвідувати художню школу, але яке щастя, що є інтернет! Покопавшись кілька ночей у мережі, я знайшла те, що допоможе стати справжнім творцем, якщо дотримуватися головного правила багато, дуже багато практикуватися.

Хоча я не фанат стилю робіт Ганни, в її уроках є все, що потрібно для навчання з нуля: які інструменти знадобляться, як закріплювати папір на планшеті, як робити штрихування та тонувати малюнок. Також Ганна розповідає про те, як правильно перемальовувати об'єкти та малювати все тією самою аквареллю.

Уроки, зроблені за однойменною книгою, звичайно, дива не створять — щоб навчитися малювати професійно, потрібно буде набагато більше, ніж місяць і навіть рік. Проте, як говорилося, головне — практика, тому зайвими ці уроки, які дають загальне уявлення про побудову малюнка, нічого очікувати. Якщо ви відчуєте прогрес чи бажання піти у конкретний стиль, на тому ж сайті можна знайти гід з малювання кольоровими олівцями, літер у 3D та зентанглу.

У цій групі ви знайдете поетапні уроки малювання різних фігур залежно від рівня підготовки. Найскладніші уроки підійдуть лише професійним художникам, а ось постаті простіше подужають і новачки.

Корисні матеріали для новачків - починаючи з того, як малювати конкретні об'єкти, і закінчуючи елементарним навчанням штрихування.

Сайт школи малювання, де можна знайти багато хороших матеріалів на базові теми: «Як тримати олівець», «Як намалювати кулю», «Можливості простого олівця» і т.д. коли ви станете класним.

Тільки не лякайтеся дизайну цих сайтів, мені теж дивно, чому у художників їхня «віртуальна особа» виконана в такому непримітному стилі. Ще ви можете використовувати для навчання Youtube, є багато докладних уроків про малювання конкретних предметів, людей, частин тіла і пейзажів. А поки що — кілька робіт для натхнення, виконаних простим олівцем. Здається, здорово!

Спочатку трохи теорії. Напевно, може здатись, що теорія не дуже важлива, але вивчення теорії – це один із головних етапів становлення художників. Щоб навчитися малювати реалістичні ескізи необхідно знати дев'ять основних законів малювання:

1. Перспектива: ті фігури, які знаходяться ближче, здаються великими, а ті, які розташовані далеко, вони здаються невеликими.

2. Положення: ті фігури, які розташовані нижче на аркуші, вони й зорово здаються ближчими.

3. Розміри: чим більше намальована фігура, тим ближче вона здаватиметься.

4. Перекриття: той об'єкт, який намальований попереду іншого об'єкта, зорово здається ближче

5. Тінь: площина, на якій знаходиться фігура, в протилежному боці має бути темнішою, ніж джерела світла.

6. Заливка: та частина фігури, яка розташовуватиметься на іншій стороні від того джерела, з якого надходитиме світло, ця частина повинна бути найбільш темною для того, щоб зробити ефект глибини.

7. Лінії контурів: щоб вийшло намалювати фігури круглої форми потрібно промальовувати контурні лінії.

8. Лінія горизонту: потрібно проводити лінію горизонту – щоб намалювати об'ємне зображення.

9. Відстань: для створення імітації відстані між фігурами далекі фігури потрібно зображати трохи світліше і промальовувати не так чітко.

Без виконання цих законів не вдасться намалювати малюнок. Знання дев'яти основних законів малювання є основою успішного навчання малюванню. Чим частіше малюватимете, і застосовуватимете ці закони, тим швидше почнете їх запам'ятовувати, і все легше буде ними користуватися і застосовувати їх на ділі.

Важливі принципи

Наступним етапом після вивчення основних законів малювання є знання трьох причепів, про які завжди потрібно пам'ятати: настрій, деталі та практика.

1. Налаштування: для того щоб налаштуватися на позитивну роботу, потрібно переконати себе в тому, що ви готові і сказати, що все у ваших силах! Тільки з позитивними думками можна отримувати та застосувати нові художні навички.

2. Деталі: додавання різних деталей робить малюнок живішим, а якщо постараєтеся додати щось нове, можливо, малюнок вийде набагато незвичайніше.

3. Практика: для того, щоб володіти досконало, тими навичками, які ви встигли вивчити, ці навички необхідно щодня використовувати в роботі, для закріплення.

Тренування цих принципів є дуже важливим для розвитку художніх навичок.

Інструменти

Наступний етап – вибір необхідних інструментів для малювання, вони мають бути зручними та практичними:

1. Потрібен блокнот або альбом. Хоча для того щоб почати малювати, може підійти будь-який папір, він може бути просто білим або може бути тонованим, тонким або щільним. Якщо, наважитесь взяти спеціальний папір, безумовно, зможете досягти набагато кращих результатів, ніж з простим папером. Важливо знати, з якої сировини виготовлений папір для малювання. Тестера паперу, тесть зернистість має
більшого значення.

Існує два види паперу, дрібнозернистий і крупнозернистий папір. Якщо брати дрібнозернисту, то такий вид паперу підходитиме для будь-якого типу малювання, а от крупнозерниста підходить для того, щоб писати на ній аквареллю. Художник сам вибирає на крупнозернистому чи дрібнозернистому папері йому малювати. Папір вищого гатункувідмічена у кутку водяними знаками.

2. Для малювання ескізів чудово підходять шкільні олівці, які мають чотири ступені твердості: №1 -2В, №2-В, №3-Н, і №4- 2Н. Для того, щоб виходили хороші малюнки, краще користуватися олівцями під номерами 2 і 3. Якщо ви маєте намір вчитися — краще буде купити повний набір олівців для малювання найвищої якості. Існує 19 ступенів твердості: Н – тверді, HB та F – середньої твердості, B – м'які.

3. Календар та планінг – один із найважливіших етапів. Для того, щоб у майбутньому досягти хороших результатів, необхідно щодня малювати як мінімум по двадцять хвилин. Так що для цього і потрібно створити план дій і постійно контролювати виконання плану.

Етапи малювання

Перший крок

Для початку потрібно буде взяти ваш олівець і календар — тепер потрібно буде створити розклад тих уроків, які виконуватимете протягом тижня. Звичайно, потрібно брати до уваги те, що крім малювання є й інші заняття, тому навіть ці двадцять хвилин можна розділити і зробити два 10 хвилинних занять.

Щоб досягти успіхів, необхідно старанно працювати щодня, набувати нових навичок вивчати техніки, переглядати роботи відомих художниківдля натхнення. Вже після місяця старанних занять буде видно результати.

Другий крок

Найголовніше – це просто потрібно сісти за стіл та почати малювати! Коли сіли за стіл, вам потрібно буде зробити глибокий вдих, а потім посміхнутися. Потім беріть аркуш паперу та покладіть його перед собою і тепер спробуйте малювати.

Тепер потрібно перевірити себе. Для початку потрібно буде намалювати кілька об'єктів. Вам потрібно розслабитись! Також ви повинні розуміти, що ви робите для себе, і тільки ви можете намалювати цей малюнок. Потрібно, щоб ви зараз намалювали саме такий малюнок, який потім надалі допоможе вам покращувати свої навички. Але якщо навіть у вас з'являється почуття лінощів або просто не хочете малювати цю частину малюнка, ви обов'язково повинні змусити себе намалювати цей момент картинки. Потім, до кінця місяця, самі зрозумієте, що це робили недаремно!

Третій крок

Не забувайте показувати свої роботи досвідченішим художникам, питати у них поради та уважно вислуховувати їхні критичні зауваження, а потім виправляти свої помилки. Якщо у вас немає знайомих художників, існує безліч сайтів в інтернеті, на яких можна буде розмістити свої роботи та запитати поради.

Четвертий крок

Спробуйте різні техніки малювання і виберіть для себе найкращу. Якщо у вас щось не виходить, не впадайте у відчай, і намагайтеся ще раз, адже ви тільки вчитеся і вміння прийде з часом.

Відео урок

Якщо ви початківець з нуля – повний нуль, як я, і захотіли навчитися малювати олівцем – читайте хроніку лінивого безталанного художника. Востаннє малював ще у школі. Малював як усі, середньо.

Як ви зможете малювати олівцем після 50-ї години практикиі як цьому навчитися. Я почав малювати з нуля. Малював не регулярно, в середньому 15 хвилин на день протягом півроку. А ви можете навчитися і за пару місяців, малюючи по 60 хвилин на день!

Малювання – навичка копіювання

Наступні малюнки я почав малювати упевнено, що я бездарний до малювання. Але я знаю, що майже все, що знаю про себе – не правда. Вирішив перевірити ще раз себе: у мене справді криві руки чи це в школі так постраждав.

Сфера

Основний елемент малювання. Малюємо тіні та півтіні сфери.

Вказано час із врахуванням читання підручника. Саме малювання потребує часу вдвічі менше.

Куб

Базова будівельна цегла будь-якого малюнка.

Модифікації куба

Малюємо текстуру олівцем

Прапори та троянда

Малюємо куби – просунутий рівень

Малюємо сфери – просунутий рівень

З цього етапу ви зобов'язані купитирозтушовування – паперовий олівець. У попередніх уроках я розтушовував пальцем, потім розтушовуванням #3.

Вся магія напівтіней: об'єму, дрібних тіней у куточках, при малюванні ока та портрета – завдяки розтушовці. Ваша здатність малювання немов помножиться на три! Самі офігеєте, коли порівняєте свої результати.

Прапори, сувої

Циліндри: вулкан, чашка

Малюємо живе дерево

Кімната у перспективі

Вулиця у перспективі

Малюємо у центральній перспективі: замок, місто

Напис у перспективі

Вчимося малювати портрет

Вчимося малювати руку

Іспит: перший портрет!

Малювати людей набагато складніше, ніж троянди чи аніме. Обличчя не можна спотворювати – кожну помилку одразу помітно. Вчитися малювати людей потрібно, коли відчуєте впевненість у тому, що зможете впізнати намалювати обрис і скетч обличчя.

Портрети не можна малювати швидко, потрібна старанність та уважність. Ось який у мене вийшов портрет дружини:

Вчимося малювати з нуля картини

Вісім картин малював сумарно добу, половину часу. Олівцем практикувався теж одну добу. Навчитися малювати до таких самих результатів, навіть якщо «руки з дупи ростуть», можна за 50–150 годин. У перерахунку на серіальчики - це 2-3 сезони Доктора Хауса.

Першу картину акрилом "А ти мені подобаєшся" Васі Ложкіна малював 6 годин. Що таке акрил і як з ним упоратися – не знав. Пензель теж тримав уперше після школи.

Місити потрібний відтінок нелегко. Все кинути тому, що не виходить - я рвався кожні півгодини. Потрібна людина, яка підтримає. Пішов навчатися в арт-студію та малював під наглядом художника. Через рік кілька разів брав уроки малювання онлайн у того ж викладача.

Навчився малювати олівцем, а вправність виявилася комплексною. Взяв пензель уперше після школи та намалював. Довгих 6 годин, кривувато, але як здорово! Тепер я можу зробити неординарний подарунок – намалювати картину другові, закладку до блокноту, карикатуру по роботі. Навіть робив маленький мультик.

Перша картина: пастеллю, акрилом, гуашшю та олією. Усі техніки з нуля, а повісити на стіну – не соромно.

Як правильно навчитися малювати – алгоритм

Навчання малювання олівцем – це база: зносити кути, розміри ліній, дотримуватися пропорцій. Просто навчитися не бояться малювати. Освойте початковий рівень, а далі лише веселіше та простіше.

Чим вчитися малювати

Малюємо простим олівцем.

Фундаментальний інструмент для малювання. Майже всі ілюстрації, скетчі та картини малюються спершу олівцем. Далі він затирається до ледве видимих ліній, або зверху малюємо фарбами. Помилки легко виправляються. №1 для початківців.

Малюємо гелевими ручками.

Простий інструмент для малювання кольору. Техніка малювання схожа на техніку малювання олівцем – все-таки ручка, а не кисть. Виправити помилки можна лише у Фотошопі.

Малюємо фломастерами. Аналоги: маркери та професійні «копики».

Більше різноманітності кольорів, ніж у гелевих ручок. Набір коштуватиме дешевше. Через 1-2 роки фломастери засихають і потрібно купувати новий набір.

Фломастери трохи просочують папір і він починає розкисати, тому мені не подобається ними малювати. Можна наводити по 2-3 рази і лінія стає насиченішою, можна малювати півтіні.

Малюємо аквареллю.

Дешеві матеріали, та знайомі зі школи. Розбавляються водою, тому новий шар фарби розмиває попередній. Складно освоїти як вона поведеться. З нуля самостійно не просто навчитися малювати деталі. Перевага – доступність.

Малюємо гуашшю.

Матове забарвлення, густіше, ніж акварель, теж розбавляється водою. Відмінно підходить для новачків: нею легше виправити неточності, ніж аквареллю. Дешевий матеріал.
Малюємо акриловими фарбами .

Найдоступніший професійний матеріал. Акрил швидко сохне, 5-15 хвилин. Їм легко завдати другого шару, виправити огріхи. Якщо якісний, то стійкий до води.

Акрил малюють на полотні. Також можна описати будь-що: стіну, табурет, чашку, шолом, попільничку, футболку, рамки для фото. Рекомендую розкривати роботу лаком з балончика.
Малюємо пастеллю – сухий та олійний.

Техніка малювання пастеллю незвичайна - малювати потрібно крейдою, розтираючи їх об папір.

Техніка малювання олійною пастеллю схожа на малювання олівцями, але має особливості.
Малюємо олією.

Складні професійні фарби. Довговічні, але не можна купувати дешеві – тріскаються.

Довго сохне, близько 2-10 днів. Це плюс завжди можна зняти шар, домалювати, розтушувати. Але і мінус, потрібно дуже обережно наносити шар поверху, щоб не зіпсувати те, що є. Не рекомендую їх використання для початківців.

Ви здатні навчитися малювати олівцем . Знайдіть «Навіщо?», купіть підручник і малюйте насолоду. Через місяць – здивуйтеся своїми здібностями.

Бажаєте освоїти олівцеву графіку та швидко навчитися створювати реалістичні портрети та інші малюнки? В арт-студії Матіта проходить навчання малюванню олівцем з нуля для дорослих та дітей.

Фотореалістична олівцева графіка

Навчання малювання олівцем включає вивчення загальних основ малюнка, штрихування, професійних прийомів. Ви дізнаєтесь як:

створити зручний малюнок;
зберегти правильні пропорції;
робити фотореалістичне штрихування;
надати малюнку об'єм світлом, тінню та тоном;
малювати правдоподібні портрети;
передати на малюнку олівцем різні текстури (воду, дим, шерсть тварин і т.д.)

Навіть якщо ви давно не тримали в руках олівець, після першого заняття намалюєте картинку. 70% наших учнів не мають жодного досвіду малювання, коли приходять вперше. Ми знаємо, як проводити навчання малюванню олівцем з нуля, і ви не сумнівайтеся у своїх силах!

Формати курсу

Залежно від вашої мети навчання ми пропонуємо три варіанти:

	Пробне заняття	Скорочена програма	Повний курс
Ціль	· Спробувати сили; В· дізнатися самі основи; В· оцінити стиль навчання в Матіті.	·Докладніше вивчити техніку фотореалістичної графіки; · Спробувати малювати різні об'єкти.	· Удосконалювати техніку; · Створити різнопланові роботи; ·Дізнатися більше професійних хитрощів.
Тривалість	3:00	5 тригодинних занять	10 тригодинних занять
Результат	Перша реалістична картинка	2 або 3 портрети формату А4, виконаних у фотореалістичній манері	·3-4 фотореалістичні картини А4 та одна А3; В· сертифікат про проходження курсу.

Як відбувається заняття

На першому занятті виберіть фотографію, яка стане основою для картини. Ми надаємо великий вибір фотографій, розрахованих на різний рівень складності.
Зробите малюнок під керівництвом наставника.
Вивчіть авторську техніку штрихування та використовуєте її на практиці.
Промалюєте деталі, удосконалите малюнок.
Закінчіть свою першу картину!

Викладач курсу допоможе на всіх етапах, дасть поради, пояснить та направить. Ви будете задоволені результатами та впевнені у своїх силах.

Переваги навчання малюнку олівцем в Матіті

Арт-студія Матіта запрошує всіх бажаючих навчитися малювати олівцем на заняття. Чому варто вчитися малюванню саме у нас?

Тільки практика: необхідна теорія пізнається практично;
Авторська техніка: ви навчитеся унікальній методиці фотореалістичної штрихування;
Наставники: досвідчені майстри, які знають, як передати знання початківцям, розкрити творчий потенціал та надихнути на самовираження через мистецтво;
Індивідуальність: Ви самі вибираєте, що малювати;
Різноплановість: навчитеся малювати не тільки портрети, а й складні текстури;
Оплата на виплат: повний курс можна сплатити частинами;
Розклад: заняття проходять у вечірній час;
Гнучкість: можливе вільне відвідування разів на тиждень;
Поруч метро: арт-студія всього за дві хвилини ходьби від метро;
Обстановка: заняття проходять у справжній майстерні художника;
Творча спільнота: ви познайомитеся з тими, хто теж робить перші кроки в мистецтві, і з тими, хто присвятив йому життя

Наша арт-студія пишається результатами учнів та їх позитивними відгуками. На сторінках нашого сайту ви можете знайти фотографії робіт до та після проходження курсу, які говорять самі за себе.

Навчитися малювати олівцем може кожен! В арт-студії Матіта ви пройдете шлях навчання з нуля до малюнків, які не відрізняються від фотографій. Запишіться на перше заняття, щоб переконатись, що це реально!