اولین ساز موسیقی چه بود؟ انواع آلات موسیقی: توضیحات مختصر اسم دستگاه موسیقی چیست

در میان همه آلات موسیقیگروه اعتصاب بزرگترین گروه است. و این تعجب آور نیست، زیرا آلات موسیقی کوبه ای قدیمی ترین سازهای روی زمین هستند. تاریخ آنها تقریباً به همان آغاز بشریت برمی گردد. ابتدایی ترین آنها یا برای ساخت بسیار ساده هستند یا اصلاً نیازی به پردازش ندارند. در واقع، هر شیء در دنیای اطراف می تواند به عنوان چنین ابزاری عمل کند.

بنابراین، اولین سازهای کوبه ای در جهان استخوان های حیوانات و شاخه های درخت بودند و بعدها برای نواختن موسیقی، مردم شروع به استفاده از ظروف آشپزخانه کردند که تا آن زمان ظاهر شده بود - دیگ، دیگ و غیره.

سازهای کوبه ای ملل مختلف

با توجه به شرایط ذکر شده در بالا: سهولت ساخت و تاریخچه ای که ریشه در دوران باستان دارد، سازهای کوبه ای چنان گسترده شده اند که به معنای واقعی کلمه در هر گوشه سیاره ما نفوذ کرده اند. هر ملتی سازهای مخصوص به خود را دارد که صدا از آن با استفاده از ضربات مختلف استخراج می شود.

البته تعداد سازهای کوبه ای برای هر ملت به ماهیت فرهنگ موسیقی آن بستگی دارد. به عنوان مثال، در کشورهای آمریکای لاتین، جایی که موسیقی قومی با انواع ریتم‌ها، پیچیدگی الگوهای ریتمیک متمایز می‌شود، سازهای کوبه‌ای به ترتیبی بیشتر از مثلاً در روسیه وجود دارد، جایی که هنر ترانه‌های محلی اغلب این کار را انجام می‌دهد. شامل هیچ گونه همراهی ابزاری نمی شود. اما هنوز، حتی در کشورهایی که اصل ملودیک بر ریتمیک در موسیقی محلی غالب است، هنوز سازهای کوبه ای منحصر به فرد خود را دارند.

ساز کوبه ای

برخی درام ها در نهایت یک واحد واحد را تشکیل دادند که امروزه به آن کیت درام می گویند. درام ست ها معمولا در انواع مختلف موسیقی پاپ استفاده می شوند: راک، جاز، موسیقی پاپ و غیره. سازهایی که در مجموعه درام کلاسیک گنجانده نمی شوند پرکاشن نامیده می شوند و نوازندگانی که آنها را می نوازند پرکاشنیست نامیده می شوند.

چنین سازهایی، به عنوان یک قاعده، دارای شخصیت ملی برجسته هستند. امروزه رایج ترین آلات موسیقی کوبه ای مردم آمریکای لاتین و آفریقا است.

تاریخچه نام

نام این ساز موسیقی "پرکاشن" ریشه لاتین دارد. از ریشه ای به معنای ضربه زدن، ضربه زدن می آید. جالب است که این واژه نه تنها برای نوازندگان و دوستداران موسیقی، بلکه برای پزشکان نیز آشناست. پرکاشن در ادبیات پزشکی روشی برای تشخیص بیماری ها از طریق ضربه زدن به بافت های بدن و تجزیه و تحلیل صدایی است که تولید می کنند. معروف است که صدای ضربه به عضوی سالم با صدای ضربه به عضوی در حالت بیمار متفاوت است.

سازهای کوبه ای موسیقی نیز با ضرباتی همراه است که با شخص طنین انداز می شود، البته نه از طریق تأثیر مستقیم، مانند پزشکی.

طبقه بندی سازهای کوبه ای

با گذشت زمان، طیف گسترده ای از سازهای کوبه ای که به کیت درام کلاسیک تعلق ندارند شروع به سیستماتیک شدن کردند. سازهایی از این نوع معمولاً به سازهایی که با نت های موسیقی خاصی کوک می شوند و سازهای نویز تقسیم می شوند - یعنی سازهایی که صدای آنها بلندی خاصی ندارد. اولین شامل زیلوفون، متالوفون، تیمپانی و دیگران است. انواع طبل ها ضربی از نوع دوم هستند.

با توجه به منبع صدا، سازهای کوبه ای موسیقی به دو دسته تقسیم می شوند:

ممبرانوفون ها - یعنی آنهایی که در آنها صدا از ارتعاشات غشایی می آید که روی نوعی پایه کشیده شده است، مانند یک تنبور.
ایدیفون ها - که در آن منبع صدا تمام بدنه ساز یا اجزای جدایی ناپذیر آن مانند مثلث، متالوفون و مانند آن است.

به نوبه خود، ادیوفون ها به دو دسته چوبی و چوبی تقسیم می شوند.

یک واقعیت جالب این است که پیانو نیز متعلق به نوع سازهای کوبه ای است، زیرا در این ساز صدا از ضربه زدن به سیم ها با چکش تولید می شود. سازهای زهی همچنین شامل یک ساز موسیقی باستانی مانند سنتور است.

سازهای عجیب و غریب

سازهای کوبه ای در موسیقی مدرن

سازهای کوبه ای با وجود ریشه های ملی آنها نه تنها در موسیقی قومی استفاده می شود. در بسیاری از ارکسترهای جاز مدرن و گروه‌های راک، علاوه بر نوازنده درامز که یک کیت سنتی می‌نوازد، یک نوازنده ضربی نیز وجود دارد.

بنابراین، بخش ریتمیک گروه به دلیل غنای قطعات کوبه ای غنی شده است. از نمونه آلات موسیقی کوبه ای نیز در انواع موسیقی الکترونیک استفاده می شود. به مجموعه ای از طبل ها در ارکستر سمفونیک ضربی ارکسترال می گویند.

ست های کوبه ای

برای کسانی که می خواهند از روی کنجکاوی نوازندگی کوبه ای را به عنوان یک نوازنده آماتور امتحان کنند یا برای کسانی که در این زمینه حرفه ای هستند، هم سازهای کوبه ای انفرادی و هم مجموعه های آماده برای فروش موجود است.

برای جوان‌ترین نوازندگان، می‌توانید مجموعه‌های کوبه‌ای کودکان را در فروشگاه‌های موسیقی پیدا کنید و اغلب در فروشگاه‌های اسباب‌بازی معمولی فروخته می‌شوند. گاهی اوقات این سازها کاملاً شبیه سازهای کوبه ای واقعی هستند، به جز اندازه کوچک آنها.

سازهای کوبه ای معروف

ایرتو موریرا - به دلیل همکاری با کلاسیک جاز مایلز دیویس مشهور است. پروژه های انفرادی او نیز شناخته شده است. کمک به گسترش سازهای کوبه ای نویز کوچک در جاز اروپایی.
کارل پراتزو نوازنده سازهای کوبه ای گروه معروف سانتانا است.
آرتو تونچبویاچیان خواننده، آهنگساز و نوازنده سازهای کوبه ای است. به دلیل توانایی خود در تولید صدای درجه یک از هر آیتم موجود شناخته شده است.

1. کدام ساز موسیقی ترکیبی از پیانو و آکاردئون است؟ (آکاردئون).

1. نام ساز بومی سه تار روسی چیست؟ (باللایکا).

3. نام خواننده و قصه گوی باستانی روسی چه آلتی است؟ (آکاردئون).

4. نام ساز بادی عامیانه که اساس آن یک کیف چرمی و چند لوله است چیست؟ (کوله).

5. کدام ساز آرشه ای از نظر اندازه کوچکتر از کنترباس است، اما به طور قابل توجهی بزرگتر از ویولن و ویولا است؟ (ویولن سل).

6. سادکو قهرمان افسانه معروف صاحب چه آلتی بود؟ (گوسلی).

7. کدام ساز را نیای تمام سازهای برنجی می دانند؟ (شیپور)،

8- یک ساز بادی عامیانه را که از بستگان نزدیک شاخ چوپان است و صدایی نافذ دارد نام ببرید؟ (حیف).

9. به کسی که روی ناقوس کلیسا موسیقی می نوازد چه می گویید؟ (زنگ زنگ).

10. در روسیه یک ساز موسیقی وجود دارد - گوسلی. ساز مشابه در کارلیا چیست؟ (کانتله).

11. رقصندگان اسپانیایی اغلب هنگام رقص از چه ساز کوبه ای مینیاتوری استفاده می کنند؟ (کاستانتس).

12. در قرن هجدهم یک ساز کیبورد اختراع شد که نام های متفاوتی داشت: clavicymbal، cymbal، virginal و غیره. نام شناخته شده تر این ساز چیست؟ (هارپسیکورد).

13. هنگام کوک کردن آلات موسیقی از کدام ساز به عنوان استاندارد گام استفاده می شود؟ (چنگال).

14. نماد هنر موسیقی کدام ساز است؟ (لیرا).

15. در دوره رنسانس به کدام ساز زهی «ملکه سازها» می گفتند؟ (لوت).

16. کدام ساز فولکلور روسی از نظر صدا بسیار شبیه به کاستنت های اسپانیایی است؟ (قاشق).

17. اسم جغجغه موزیکال چیست؟ (ماراکا).

18. بزرگترین ساز کیبورد بادی کدام است؟ (عضو).

19. کوچکترین فلوت را نام ببرید؟ (پیکولو).

20. نام کدام ساز در زبان فرانسوی به معنای سلطنتی است؟ (پیانو).

21. کدام آلت موسیقی باستانی یکی از مهم ترین لوازم شوالیه در قرون وسطی بوده است؟ (شیپور).

22. کدام ساز موسیقی که اغلب در جاز استفاده می شود، در سال 1841 در پاریس توسط یک استاد بلژیکی اختراع شد و به نام او نامگذاری شد؟ (ساکسیفون).

23. مهندسان آمریکایی G. Belar و G. Olson در سال 1955 چه ساز الکترونیکی جهانی را طراحی کردند؟ (سینتی سایزر).

24. کدام ساز بادی برای اولین بار توسط بتهوون وارد ارکستر سمفونیک شد؟ (ترومبون).

25. کدام شکل هندسی تبدیل به آلات موسیقی شد؟ (مثلث).

26. تیمپان متعلق به چه گروهی از سازهاست؟ (درامز).

27. کدام ساز بادی چوبی کمترین صدا را دارد؟ (باسون).

28. نام ساز بادی نزدیک به بوگ چیست؟ (هیاهو)

29. نام کدام ساز شامل دو عبارت "بلند" و "آرام" است؟ (پیانو).

30. کدام ساز زهی اساس ارکستر محلی بلاروس را تشکیل می دهد؟ ( سنتور ) .

31. نام اندام کوچک قابل حمل چیست؟ (ارگان هاردی).

باشگاه موسیقی برای دانش آموزان دبیرستانی

یک انجمن باشگاهی را می توان با ویژگی های زیر از سایر اشکال گروه متمایز کرد:

تماس طولانی مدت بین اعضای انجمن، یعنی ثبات ترکیب.

فعالیت های مشترک شرکت کنندگان؛

خودتعیین داوطلبانه و آزاد شرکت کنندگان؛

مشارکت فعال اعضای انجمن در کار آن، وجود حق و تعهد نه تنها برای حضور، درک اطلاعات، بلکه همچنین بیان خود، فردیت خود از طریق اقدام فعال.

فعالیت های این باشگاه مربوط به آشنایی شرکت کنندگان با هنر می باشد.

کلیدهای متعدد گزینه های تن را ارائه می دهند. سلف پیانو.

لیره

ساز زهی باستانی. از یک بدنه طنین دار و دو قسمت منحنی تشکیل شده است که تا یک یوغ بالا می رود و 4 تا 10 رشته به آن متصل است. با پلکتروم یا انگشتان دست بازی کنید. منشأ آن آسیا بوده و از آنجا به یونان و مصر آمده است. حال و هوای خاصی داشتم.

عضو

ساز موسیقی، بادی، منشأ باستانی. صدا از پمپاژ هوا به لوله هایی با اندازه های مختلف تولید می شود. با استفاده از کلیدها کنترل می شود. برای اجرای آثار جدی موسیقی مذهبی و سرگرمی های سبک استفاده می شود.

هر لوله برای تولید یک یادداشت خاص طراحی شده است. لوله هایی از همان زمان در رجیسترها ترکیب می شوند. رجیسترهای کمکی در ترکیب با رجیسترهای اصلی یک مقیاس نوری مصنوعی ایجاد می کنند.

اندام الکتریکی در سال 1934 توسط مهندس آمریکایی لارنس هاموند (1895-1973) اختراع شد. انواع دیگر ارگان الکتریکی در سال 1960 ظاهر شد. در آنها، تکانه های الکتریکی در رله جایگزین فشار هوا می شوند.

پیانو

ساز موسیقی. یک نوع پیانو. سیم‌ها، تخته‌های صوتی و مکانیک به صورت عمودی چیده شده‌اند. لوله

1. فلوت های طولی - مجموعه ای از لوله های ساخته شده از نی، خاک رس یا مواد دیگر با طول های مختلف برای تولید صداهایی با تن های مختلف. طبق افسانه، لوله در سال اختراع شد یونان باستانخدای پان در سنت های موسیقی محلی اروپای شرقی و ژاپن، آمریکای جنوبی وجود دارد.

2. فلوت های چند بشکه ای، از جمله فلوت پان (tsevnitsa)، فلوت و kuvikly; ارتعاشات با برش جریان هوا در برابر لبه تیز دیواره بشکه ایجاد می شود که به صدای ساز یک صدای مشخص "مک زدن" می دهد. از میان تمام سازهای باستانی، صدای نسبتاً واضح و ارتعاشات ساده تولید می کنند.

سازهای زهی

دسته ای از آلات موسیقی که منبع صدا در آنها یک سیم کشیده است. در حال حاضر، رشته ها از روده، فلز یا پرلون (پلاستیک) ساخته می شوند. کلاس سازهای زهی شامل: سازهای آرشه ای (خانواده ویولن و خانواده ویولا) است. سیم های کنده شده (گیتار، یوکلل، عود، سیتار، آلفا، بانجو و لیر)؛ سازهای مکانیکی چیده شده (هارپسیکورد)؛ سازهای کوبه ای مکانیکی (پیانو و کلاویکورد) و سازهای کوبه ای (سنتور).

لوله

یکی از سازهای دهنی باستانی که در سراسر جهان به اشکال مختلف وجود داشته و از سازهای مختلف ساخته شده است. او بخشی از گروه سازهای بادی یک ارکستر سمفونیک مدرن است. شامل یک لوله استوانه ای، مستقیم یا نورد شده به شکل بیضی است. صدایی بلند و پایدار تولید می کند. ترومپت اغلب برای دادن علائم و همچنین در طول مراسم استفاده می شود. در حدود سال 1820، ترومپت هایی با دریچه ظاهر شدند، که امکان استخراج طیف کامل صداهای مقیاس رنگی را از آنها فراهم کرد.

ترومپت ارکسترال مدرن به دلیل صدای شفافش ارزشمند است. در میان انواع ترومپت: سوپرانو، پیکولو (یک اکتاو بالای ترومپت) و باس (اکتاو بالای ترومپت، معرفی شده توسط واگنر). گروه‌های برنجی معمولاً از ساز سوپرانوی تخت استفاده می‌کنند. ترومپت یک ساز سنتی جاز سولو است و نوازندگان مهارت خاصی در آهنگ های بلند از خود نشان می دهند.

ساز کوبه ای

سازی که با ضربه زدن به آن با دست یا چوب نواخته می شود. سازهای کوبه ای را می توان به سازهایی تقسیم کرد که برای تولید صدای پا کوک می شوند، این سازها عبارتند از تمپانی، زنگ لوله ای، گلیونشپیل، زیلوفون، و سازهایی که صدایی نامشخص دارند: طبل ترکی، تنبور، مثلث، سنتور و کاستنت.

هارمونیوم

ساز کیبورد بادی نوزدهمقرن. این توسط مکانیزم هایی که از یک درایو پا و پدال های اهرمی داخلی که بر روی دینامیک کار می کنند هدایت می شود. در سال 1848 توسط دبن در پاریس ثبت شد. آن را پهن کردم

در ایالات متحده آمریکا به عنوان یک آلت موسیقی برای نواختن در خانه و کلیسا گسترش یافت. در فرانسه و آلمان، هارمونیوم به طور گسترده ای به عنوان یک ساز کنسرت برای نواختن تکنوازی یا ارکستر استفاده می شد.

پیانو

نام جمعی سازهای چکشی زهی کیبورد (پیانوهای بزرگ و پیانوهای ایستاده). در سال 1704 توسط بارتولومئو کریستوفوری، استاد ساز کلاویکورد اهل پادوآ اختراع شد. مکانیزم به کار رفته در آن مستقیماً به کلیدها متصل بود. در قرن هجدهم، به طور قابل توجهی بهبود یافت و مورد توجه بسیاری از آهنگسازان قرار گرفت، اما تنها در سال 1768 باخ یکی از اولین کنسرت های این ساز را برگزار کرد.

پیانوهای بزرگ کنسرتی با صدای قدرتمند اختراع شدند و تولید انبوه پیانوهای کوچک برای خانه راه اندازی شد.

سنج

یک آلات موسیقی، نوعی زیتر. از بدنه مسطح ذوزنقه ای تشکیل شده است که در امتداد آن رشته ها کشیده شده اند. صدا با ضربه زدن با چکش های سبک یا چوب تولید می شود. صداهایی را تولید می کند که به وضوح قابل تشخیص و از نظر ماهیت ثابت هستند. برد و تحرک صدا بیشتر از چنگ یا چنگ است. محبوب در مجارستان.

چه نوع آلات موسیقی وجود دارد؟ چرا برخی از آلات موسیقی را سازهای بادی و برخی دیگر را سازهای کوبه ای می نامند؟

صداهای موسیقی را می توان از طیف گسترده ای از اشیاء استخراج کرد. با این حال، بهترین آلات موسیقی از مواد با دقت انتخاب شده ساخته شده است که برای تولید صدای واضح در محدوده مورد نظر مناسب ترین است.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image002_58.gif" alt=" امضا:" align="left hspace=12 alt="عرض="174" height="162">!} طبقه بندی مدرن آلات موسیقی متعلق به Hornbostel و Sachs است که بر اساس مواد و روش تولید صدا تقسیم می شوند. طبقه بندی کامل شامل بیش از 300 دسته است.

قدیمی ترین آلات موسیقی در دوران پارینه سنگی و نوسنگی ظاهر شد. توابع اولیه آنها جادو، سیگنالینگ و موارد دیگر است. آلات موسیقی مدرن به دو دسته تقسیم می شوند کلاس های مختلفو خانواده ها بر اساس روش ساخت، تولید صدا، مواد تولید و سایر مشخصات. آلات موسیقی بادی، کیبورد، زهی، کوبه ای و الکتریک وجود دارد. سازها نیز به سازهای خودصدا، زهی غشایی و بادی و همچنین کوبیده، اصطکاک، کوبه ای و غیره تقسیم می شوند.

آلات موسیقی بادی (آئروفون) گروهی از آلات موسیقی هستند که منبع صدای آنها ارتعاشات هوا در سوراخ (لوله) است. آنها بر اساس بسیاری از معیارها، بر اساس مواد، طراحی و روش های تولید صدا طبقه بندی می شوند. در یک ارکستر سمفونیک، گروهی از آلات موسیقی بادی بر حسب جنس ساخت به دو دسته ابوا و کلارینت به چوب‌های فلوت، فاگوت و مسی ترومپت، کلارینت، توبا تقسیم می‌شوند.

سازهای بادی چوبی شامل فلوت، کلارینت، ابوا، باسون، کورای و ساکسیفون است که به آنها می‌پیوندد (با وجود فلزی بودن آن، نی‌های موجود در آن چوبی هستند). سازهای برنجی شامل ترومپت، ترومبون، هورن، توبا است

سازهای بادی نی شامل سازدهنی، آکاردئون, آکاردئون دکمه ای, آکاردئون

فلوت (از آلمانی Flote) یک ساز موسیقی بادی چوبی است. انواع متعددی از فلوت ها، که با ساده ترین سوت ها شروع می شوند، از زمان های قدیم شناخته شده اند. در قرن هفدهم در اروپا رواج یافت، فلوت طولی (فلوت بلوکی، سپس تاژک) جایگزین فلوت عرضی شد که در قرن هجدهم به یک ساز تکنوازی، گروهی و ارکستر تبدیل شد. نوع مدرن فلوت عرضی (با دریچه) توسط استاد آلمانی تی بیم در سال 1832 اختراع شد و دارای انواع فلوت کوچک (یا پیکولو فلوت)، فلوت آلتو و باس است. بر خلاف سایر سازهای بادی، فلوت به جای استفاده از نی، صداها را با بریدن جریان هوا بر روی لبه تولید می کند. نوازنده ای که فلوت می نوازد معمولاً فلوت نواز نامیده می شود.

فلوت بزرگ (Flauto - ایتالیایی، Flote - آلمانی، فلوت - فرانسوی) - یک ساز بادی، چوبی یا فلزی، کمتر استخوانی. از یک لوله استوانه ای تشکیل شده است که در پایین باز است و دارای یک دهانه جانبی کوچک در انتهای بالایی است. هوا در این سوراخ جانبی دمیده می شود. نوازنده فلوت را به صورت افقی نگه می دارد و به همین دلیل به آن فلوت تراورسیره عرضی یا فلوت می گویند، برخلاف فلوت a bec که در هنگام نواختن مانند کلارینت نگه داشته می شود. این دومی از کار افتاده است. فلوت علاوه بر دو سوراخ فوق دارای 11 سوراخ است که 6 سوراخ با انگشت و 5 سوراخ با دریچه بسته می شود. قرار دادن انگشتان روی سوراخ ها و دریچه ها را انگشت گذاری می گویند. با بسته شدن تمام سوراخ های فلوت، کمترین صدا را تولید می کند. نت‌های بالاتر با استفاده از صداهایی در مقیاس طبیعی تولید می‌شوند که از نت‌های اکتاو اول به دلیل فشردن لب‌ها (اجازه دادن هوا به داخل) تولید می‌شوند. صدای پایین فلوت ضعیف است، اما صدایی نرم و مخملی دارد. رجیسترهای میانی و مخصوصاً بالایی قوی تر هستند. شخصیت صوتی فلوت آهنگین، شاعرانه، اما فاقد گرما است. فلوت یکی از سازهای باستانی، مدام در حال بهبود است. فلوت در قرن نوزدهم به لطف آثار بوهم به پیشرفت خاصی رسید. در میان گروه سازهای بادی چوبی، فلوت بیشترین تحرک را دارد استادانهابزار در ارکستر عمدتاً دو قطعه فلوت می نویسند. برای جلوگیری از یکنواختی، نباید از فلوت به طور مداوم در ارکستر استفاده کرد. علاوه بر فلوت بزرگ، فلوت های دیگری نیز وجود دارد، به عنوان مثال، فلوت ترتز که یک سوم جزئی بالاتر از فلوت معمولی است. فلوت کوارت یک کوارت بالاتر است، فلوت اکتاو یا فلوت کوچک (پیکولو) یک اکتاو بالاتر است، فلوت Es یک دسیمای کوچک بالاتر است، فلوت d'amour یک سوم کوچکتر از یک فلوت بزرگ است همه این نوع فلوت ها، به جز بزرگ، در عمل از فلوت اکتاو کوچک استفاده می شود.

باسون (به ایتالیایی fagotto، به معنای واقعی کلمه - گره، دسته) یک ساز موسیقی بادی چوبی (بیشتر ارکستر) است. در نیمه اول قرن شانزدهم بوجود آمد. نوع باس کنترباسسون است.

باسون (Fagotto یا Bassone - ایتالیایی، Basson - فرانسوی، Fagott - آلمانی) یک ساز بادی چوبی است. باس ابوا دارای یک لوله بلند است که از وسط خم شده و گره خورده است، این همان چیزی است که به این ساز نام باسون داده است (فاگوت در فرانسوی - یک دسته، یک بسته). از بالای ساز یک لوله فلزی نازک به شکل حرف S وجود دارد که به انتهای آن یک دهانه دوتایی متشکل از دو صفحه نزدیک تا شده مانند ابوا متصل است. باسون در سال 1539 توسط Canon Afranio در فرارا اختراع شد. باسون که در اواسط قرن شانزدهم توسط سازنده ساز، زیگموند شیتزر در نورنبرگ بهبود یافت، در آلمان، فرانسه و ایتالیا رواج یافت. بعدها، آلمنرودر سیستم دریچه‌ها و سوراخ‌ها را بهبود بخشید و صدای هر نت از مقیاس رنگی تولید شده توسط این ابزار را تنظیم کرد. صدای باس عالی در میان سازهای بادی چوبی دارد. این یکی از مفیدترین سازهای ارکستر سمفونیک است. بهترین ثبت ها کم و متوسط هستند. رجیستر بالا در اکتاو اول صدایی فشرده دارد. بازی در ترکیب با تعداد کم تیز یا تخت راحت تر است. تکنیک باسون شبیه تکنیک ابوا است. تریل های متشکل از دو نت با نوک تیز یا تخت دشوار هستند. باسون برای پشتیبانی از سازهای زهی با کوک پایین بسیار مفید است. این بسیار به ندرت برای یک انفرادی کوچک استفاده می شود. کوارت باسون - بزرگ شده - دارای حجم یکسانی در نوشتن است، اما هر نت یک کوارت کامل پایین تر از نت نوشته شده است. با معرفی کنتراباسون که در آن هر نت یک اکتاو کمتر از نت نوشته شده به صدا در می آید، کوارت باسون از کاربرد خارج شد.

ترومپت (به ایتالیایی ترومبا) یک ساز موسیقی بادی برنجی است که از زمان های قدیم شناخته شده است. نوع مدرن شیر فلکهلوله به سمت وسط تا شد. قرن 19.

ترومپت (ترومبا، کلارینو، جمع clarini - ایتالیایی، ترومپت - آلمانی، ترومپت - فرانسوی) ساز برنجی است که طول لوله آن هشت فوت است و در انتهای آن زنگی وجود دارد. در بالای لوله یک فنجان دهانی به شکل نیمکره وجود دارد که نوازنده از طریق آن هوا را به ساز می دمد. شکل این دهنی در تمام سازهای برنجی به استثنای بوق که دارای دهنی قیفی شکل است استفاده می شود. ساختار دهنی در سازهای چوبی عالی است. لوله لوله به شکل بیضی خم می شود که در وسط آن تاج ها قرار می گیرند. نوع فعلی لوله کاملاً شبیه به لوله ای است که در زمان لوئیس یازدهم ایجاد شد. ترومپت یک ساز نظامی است. ترومپت اولین بار در اپرا در آغاز قرن هفدهم در Orpheus اثر Monteverdi استفاده شد. لوله ها می توانند طبیعی باشند و فقط صداهای طبیعی تولید کنند یا رنگی با دریچه ها. لوله های طبیعی در اندازه های مختلف و بنابراین تنظیم های متفاوتی هستند. در برخی از لوله ها، تنظیم ها با استفاده از ماشین ها یا تاج ها تغییر می کنند. ترومپت یک ساز عمدتاً جابجایی است. ویژگی کلی لوله پرانرژی، ستیزه جو و روشن است. با قرار دادن دمپر (نوعی دوشاخه) در پریز، صدا به میزان قابل توجهی ضعیف می شود. صداهای پایین ترومپت کسل کننده هستند، صداهای میانی خود را به تمام ظرافت ها وامی دارند، از پیانو تا فورتیسیمو. نت‌ها، ملودی‌ها و قسمت‌های پایدار، اما نه خیلی طولانی. عمدتاً هارمونیک (آکورد شکسته - فنفار)، نواختن با نت های نامرتبط - در شخصیت ترومپت. تکرار سریع همان نت با استفاده از ضربه دو یا سه زبانه (شمتترتون) برای ترومپت کاملاً قابل دسترسی است. ارکستر عمدتا از دو ترومپت استفاده می کند. برای ترومپت، کوکی انتخاب شده است که بتواند صداهای طبیعی این کوک مورد نیاز قطعه را بدهد. 30 سال است که ترومپت طبیعی با ترومپت با سوپاپ یا ترومپت رنگی پیستونی، Ventiltrompete جایگزین شده است. از دریچه‌ها، ترومپت مقیاس رنگی پیدا کرد، اما صدای نقره‌ای و تا حدودی جنگ‌جویانه خود را از دست داد.

ترومبون (ترومبون ایتالیایی، بزرگ‌نمایی از ترومبا - ترومپت) یک ساز موسیقی بادی برنجی (عمدتاً ارکستر) است که در آن زیر و بم صدا توسط یک دستگاه خاص - یک اسلاید (ترومبون کشویی یا ترومبون قطار) تنظیم می‌شود. ترومبون های دریچه ای نیز وجود دارد. ترومبون (ترومبون، بزرگ‌نمایی از ترومبا - ترومپت؛ Posaune - آلمانی) یک ساز فلزی است که شبیه یک لوله فلزی بزرگ است که به شکل بیضی خم شده است. در قسمت فوقانی آن دهانه ای شبیه فنجان به شکل نیمکره وجود دارد که مجری از طریق آن هوا را می دمد. خم پایین قطع شده است و می تواند آزادانه به سمت بالا و پایین لوله اصلی حرکت کند. قسمت متحرک ترومبون را لغزنده می نامند. هنگامی که اسلاید بیرون کشیده می شود، صدا کاهش می یابد و زمانی که حرکت می کند، افزایش می یابد. ترومبون‌ها در اندازه‌های مختلف و در نتیجه صداهای متفاوتی وجود دارند: آلتو، تنور، باس. برای ترومبون نوشته شده است. قطعات همانطور که نوشته می شوند صدا می کنند. ترومبون نسبت به سایرین توانایی عملکرد سریعتری دارد. ترومبون تنور متداول ترین مورد استفاده از این سه دستگاه است، زیرا صدادار و قوی است. با توجه به حجم آن، اغلب جایگزین باس یا آلتو در ارکستر می شود. صدا در سراسر ساز خوب است، در فورته صدا درخشان است، در پیانو نجیب است. قسمت این ترومبون نباید تحرک زیادی داشته باشد. ترومبون باس سازي است كه چندان متحرك، سنگين (به دليل حجم زياد) و خسته كننده نيست، اگرچه صداي آن قدرتمند است، اما اغلب ترومبون باس در اركستر با ترومبون تنور جايگزين مي شود. قسمت ترومبون آلتو با کلید آلتو و نت های بالا در کلید ویولن، قسمت تنور در کلید تنور و نت باس در کلید باس نوشته می شود. با این حال، اغلب تمام قسمت های سه ترومبون بر روی یک سیستم نشانه گذاری نوشته می شوند. هنگام استفاده از هر سه ترومبون با هم، باید مطمئن شوید که آنها به طور همزمان حرکت می کنند و ترکیبات هارمونیک و همخوانی را تشکیل می دهند. در یک آرایش فشرده، ترومبون ها صدایی قوی تولید می کنند، در یک آرایش گسترده، نرم تر به نظر می رسند. تکنوازی ترومبون به ندرت در ارکسترها استفاده می شود. سازهای تنور برای این منظور مناسب ترند..gif" alt=" Signature: Oboe" align="left" width="114" height="30 src=">название по первой низкой ноте его натуральной гаммы, но в выше приведенных объемах тромбона эти ноты не упомянуты, как очень трудные для исполнения. Эти низкие ноты называются педалевыми звуками; каждый из них, вследствие !}

با بیرون کشیدن اسلاید سه صدای رنگی دیگر پدال در زیر ایجاد می شود.

ابوا (برگرفته از Hautboy فرانسوی، درخت بلند) یک ساز موسیقی بادی چوبی است. از قرن 17 شناخته شده است. انواع: ابوا کوچک، ابوا d'amore، شاخ انگلیسی، هکلفون.

ویژگی بارز ابوا نی دوتایی آن است که آن را از کلارینت که یک نی دارد متمایز می کند. از میان سازهای یک ارکستر مدرن، ابوا، ابوا دآمور، کور آنگلایز، باسون و کنتراباسون مجهز به نی های دوتایی هستند.

کلارینت (کلارینت فرانسوی، از لاتین clarus - واضح (صدا)) یک ساز موسیقی بادی چوبی از نی است. در ابتدا طراحی شده است. قرن 18. در تمرین مدرن، کلارینت سوپرانو، کلارینت پیکولو (پیکولو ایتالیایی)، آلتو (به اصطلاح باست هورن) و کلارینت باس استفاده می شود. شکل لوله ای استوانه ای دارد که سوراخ پایینی آن به یک زنگ کوچک ختم می شود. از طریق یک دهانه به سوراخ بالایی، 102" height="39" bgcolor="white" style="border:.75pt solid black; vertical-align:top;background:white">

هورن (از آلمانی Waldhorn، روشن - بوق جنگلی، ایتالیایی. corno) یک ساز موسیقی بادی است. در پایان قرن هفدهم در نتیجه بهبود شاخ شکار ظاهر شد. نوع مدرن شیپور با دریچه در ربع اول قرن نوزدهم ایجاد شد.

نوین ظاهربوق در سال 1815 به دست آمد، زمانی که یک لوله بلند به چندین پیچ پیچ خورد. در همان زمان، ابزار دارای سه دریچه بود. با این دریچه‌ها، نوازنده بوق می‌تواند هر نت را در محدوده مخالف H تا F در اکتاو دوم اجرا کند.

توبا (لاتین tuba - ترومپت) کم صداترین ساز موسیقی برنجی است. توبا در سال 1835 در آلمان طراحی شد.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image020_30.gif" alt=" امضا:" align="left" width="138 height=40" height="40">Саксофон изобретён Адольфом Саксом в Бельгии. Патент на саксофон получен 17 мая 1846 года. Корпус саксофона изготовляется из меди. Подушечки на клапанах делаются из кожи. Представляет собой параболическую трубку с клювообразным мундштуком и одинарной тростью. Духовой музыкальный инструмент. Используется преимущественно как эстрадный инструмент.!}

https://pandia.ru/text/78/218/images/image022_4.jpg" alt="b_302i" align="left" width="218" height="162 src=">Идиофоны - инструменты, в которых звучащим телом является весь инструмент (гонг, там-там), либо состоящие из целиком звучащих тел (треугольник, ксилофон, маримба, вибрафон, колокольчики)!}

بر اساس مواد آنها، idiophones بیشتر به تقسیم می شوند

https://pandia.ru/text/78/218/images/image024_3.jpg" alt="k_281i" align="left" width="217" height="162 src=">Деревянные идиофоны, звучащие элементы которых сделаны из дерева - деревянная коробочка, темпле-блоки, ксилофон.!}

126" height="54" bgcolor="white" style="border:.75pt solid black; vertical-align:top;background:white"> سازهای کوبه ای با صدای نامحدود وجود دارند، از جمله: سازهای غشایی: طبل، تنبور و ... سازهای با بدنه خود آواز: مثلث، سنج و گونگ، کاستن، زنگ های مختلف، شیکر و ماراکا، جعبه های چوبی،

فلکساتون و غیره با ارتفاع مشخصصدا، یعنی با نت تنظیم شده است. از جمله زنگ، تیمپانی، برخی از انواع زنگ گاو، بلوک های چوبی، گونگ و غیره. درام های کیبورد:زیلوفون، ویبرافون، ماریمبا، زنگ و سایر سازهای مشابه که برای نواختن نت‌ها و ملودی‌های مختلف طراحی شده‌اند.

کاستانتس

تیمپانی (تیمپانی) (از یونانی. polytaurea؛ ایتالیایی. جمع timpani، آلمانی. Pauken)، یک ساز موسیقی کوبه ای دیگ شکل با غشاء،

اغلب جفت می شوند (ناگارا و غیره). از زمان های قدیم توزیع شده است.

از قرن هفدهم بخشی از ارکستر سمفونیک بوده و معمولاً از 2 یا بیشتر تیمپان استفاده می کند.

زنگ‌ها، سازهای کوبه‌ای ارکسترال خودصدا: مجموعه‌ای از صفحات فلزی.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image028_26.gif" alt=" امضا:" align="left" width="162 height=78" height="78">Ксилофон (от ксило... и греческого phone - звук, голос), ударный самозвучащий музыкальный инструмент. Состоит из ряда деревянных брусочков различной длины. Распространен у многих народов, главным образом в Африке, Юго-Восточной Азии, Латинской Америке. В профессиональной европейской музыке с начала 19 века; современные разновидности - маримба, тубафон.!}

طبل، ساز موسیقی پرکاشن. انواع مختلف در میان بسیاری از مردم یافت می شود.

تنبور یک ساز موسیقی پرکاشن است که گاهی اوقات آویزهای فلزی دارد. رایج در میان بسیاری از مردمان: دویر ازبک. دفاع ارمنی، آذربایجانی، تاجیکستانی؛ طبل های شمنی در میان مردم سیبری و خاور دور.

کاستانتس (کاستانتاهای اسپانیایی)، ساز موسیقی کوبه ای؛ صفحات چوبی (یا پلاستیکی) به شکل صدف که روی انگشتان بسته می شوند. در اسپانیا، ایتالیا و کشورهای آمریکای لاتین توزیع شده است. کاستن های فولکلوریک و ارکستری وجود دارد.

آلات موسیقی با توجه به روش تولید صدا به دو دسته کوبه ای و بادی تقسیم می شوند. برخی از ارتعاشات ناشی از برخورد اجسام فلزی یا چوبی به یکدیگر برای تولید صدا استفاده می کنند، برخی دیگر از ارتعاشات امواج هوا از ریه های فرد هنگام عبور از داخل یک آلت موسیقی استفاده می کنند. از این رو نام آنها از کلمه ضربه زدن و سازهای بادی از کلمه تنفس گرفته شده است. طبل‌های کوبه‌ای قدیمی‌تر در نظر گرفته می‌شوند زیرا ساختار آنها بسیار زیاد است دستگاه های ساده ترسازهای بادی